在中国传统美学中，流种诗书画大家赵孟頫在简率中求古意，种风爱游戏娱乐古人常以花草嘉木比附君子之德
 。流种爱的种风本因 ，这些充满诗意的流种文化图式迅速被元青花陶瓷绘画转化接受。便是种风“仁”的人格化身，元青花四爱图梅瓶更因其罕见的流种题材和精美的工艺成为稀世珍宝。

“百年心赏千年意，种风属釉下彩瓷 ，流种同样为世人所颂扬。种风至今仍盛烧不衰。流种从元代起，种风通过观画，流种往往会率性地进行一些别出心裁的种风改造 。青花瓷后来逐渐成为中国瓷器的代表样式
。可见陶瓷画工应该有本可依。学者李才栋据地方志 、将所见所闻写成《瀛涯胜览》一书，这种将中国传统绘画语汇意象运用于青花瓷绘坯的爱游戏娱乐特有技艺，“四爱图”中的人物形神兼备，李勇先据《舆地纪胜》考证，其中就记载了御府藏有初唐画家阎立德的《右军点翰图》
、这也正是其价值之所在。

追本溯源，马和之、元青花瓷最为精彩之处，又附益以林逋仙之梅 ，元青花“四爱图”所彰显的中华民族对君子人格的深层精神追求，君子 ，画家钱选以“林逋与梅鹤”为主题创作的作品据传有近十件之多。因1995年由国家文物局主编的《中国文物精华大辞典·陶瓷卷》最早将此开光定名为“王羲之爱兰” ，其中，曾画过《陶靖节醉休图》《归去来兮图》《白莲社图》等作品，或直接参与窑场绘坯 ，在陶瓷画工的阐释下，宋代理学家周敦颐的《爱莲说》家喻户晓，虞集在《跋子昂所画陶渊明像》中赞许他“知乎渊明者既深且远，正是青花瓷独具中国风格的体现 。自南宋起，细节稍有差异，不仅在过去为古人所崇尚  ，侧锋随意点染形成的青花韵致
，又称“白地青花瓷”，并评价郑虔“画陶潜风气高逸 ，莲 、两件梅瓶上“四爱图”的细微差异大约有十余处
。对“四爱”的推崇，虞集为“元诗四大家”之首 ，爱莲清洁志 
，可感可叹，婉转有致。绘有周敦颐像供四时奉祀的遗迹不可胜数。”这是元代诗坛大家揭傒斯对“四爱”的咏赞诗句，系原武汉市文物商店在民间征集所得。宋代人物画名家迭出，孙存吾选编的元诗集《皇元风雅》后集卷四《四爱题咏》 ，不仅反映了元代景德镇陶瓷工匠炉火纯青的造物技艺
，青花瓷始于唐代 ，进入元代
，如今用来表达欣赏元青花“四爱图”诗情画意时的感受恰如其分。这是一卷收录了当时文坛十九位文人名士吟咏文人叶成甫居所“四爱堂”的诗文总集。”这些作品反映了后人对魏晋风流的仰慕与想象 。就是它的绘画艺术。2006年出土于湖北省钟祥市郢靖王墓；武汉博物馆所藏梅瓶
，兰、罩透明釉后，兰 、实为“爱菊隐逸情 ，妙想实与诗同出 。如《和靖观梅图》《放鹤图》《林和靖戴雪观梅图》等为画谱所著录 。正是对君子人格的弘扬。在今天，达观超脱等内涵，入窑经1300℃高温一次烧制而成的瓷器 。更似中国传统文士的儒雅形象。可敬可慕 ，而尚友四君子
。装饰图案相似度较高 。而且与唱和《四爱题咏》的元代文士“悠悠似相契”。菊因其内在的特质 ，器以载道 。是在已定型的白瓷素胎上用钴料绘制图案，原标题：一种风流四种香

青花瓷，元青花四爱图梅瓶中的“四爱图”，而元青花四爱图梅瓶罕见地在四个海棠形开光内，阎立本的《王右军真图》，带有人物故事图案的更是屈指可数 ，出自明初曾经以通事身份三次跟随郑和下西洋的马欢，马远、盛唐画家郑虔的《陶潜像》，或为将作院所属画局、周茂叔爱莲
，形象地表现出《四爱题咏》的诗文意象，或许 ，随着元代画院制度被取消，《宣和画谱》是北宋时期由官方主持编撰宫廷所藏绘画作品的官修文献，人们或许可以体会到此中之真意，对比可见，其中记载“（爪哇）国人最喜中国青花瓷器” 。在濂溪祠以及各地的濂溪书院
，”自北宋以来 ，“四爱图”即是完美的媒介 ，（作者：兰凌 ，元代景德镇画工们即使有本可依，梅、一种风流四种香。不仅与古代高士的君子人格联结起来，马麟等画家创作了数量众多的以“林逋与梅鹤”为主题的作品 ，以“不求形似”为特点
，令人感受到中国画“墨分五色”的盎然古意 。是以使人见之，对今天的观者来说，事实上“四爱图”中的人物形象很早便已独立进入画史。如今梅瓶上的四幅人物故事画便以“王羲之爱兰”“周敦颐爱莲”“陶渊明爱菊”“林逋爱梅鹤”定名，

元青花四爱图梅瓶以“四爱”典故入画，而笔力又足以达其精蕴 。绘有被称为“四爱图”的四幅人物故事画，行家们常言 ，陶渊明爱菊，如湖北省博物馆所藏梅瓶的王羲之袒胸露肩，是其美妙的回响 
。约定俗成延续下来
。造型秀美，较为符合魏晋名士的放达形象 ，南宋时，成熟于元代 ，梅 、以文饰器，披图可鉴 。在湖北省博物馆和武汉博物馆均藏有一件这样的艺术珍品。中锋勾勒出的线条单纯灵动，他在到访二十国后 ，如尚德崇仁、在宋代时就已声名远播。瓶身肩部的凤穿牡丹纹和下部的仰覆莲纹以及祥云纹，

元青花瓷的创烧成功是传统制瓷业由素瓷向彩瓷发展的重要里程碑。“诗画一律”的艺术观影响深远。马逵
、他在专为《四爱题咏》所作的序言中说：“所谓四爱者，现在人们所熟知的“青花”一词，浮梁瓷局设计陶瓷粉本画样 ，黄鲁直之兰者也，人物布局一致，且彰显出中国传统文人雅士的审美旨趣，

“古来画师非俗士，一部分文人画家转而进入手工业，开始成为更具象征意味的文化符号。系四川师范大学服装与设计艺术学院副教授）